09张家界国际乡村音乐周国外团队介绍

Lucy Angel
美洲·美国

　　母女三人，加上兄弟两人，一人为吉他手，一人为经纪人。 在乡村音乐产业中，女性都以端正的姿态示人，而Lucy Angle令人耳目一新。母女三人出身音乐世家，从阿拉巴马到日本，获得了广泛的赞誉，在日本她们建立了一个热情的粉丝俱乐部。她们的歌曲表达了对生活热爱和对现实社会的入微观察。她们还获得ACM奖，获奖理由是她们用独特的方式诠释了激情澎湃类乡村音乐中柔和的一面。她们飞舞着飘逸的金发，踩着高高的鞋跟，不拘泥于其他乡村女歌手的套路，自成一派。

　　乐队乐器：吉他

The Pond Pirates
欧洲·奥地利

　　乐队2006年4月成立，成员来自于不同的音乐风格，他们相聚在一起不仅仅是通过言语，更是对音乐的共同追求。有一点是可以确定的，那就是The Pond Pirates(池塘海盗)乐队在未来将被世界所知晓!

　　乐队成员：Bene Halus (doublebass), Jonathan Mauch (sax), Renato Schn?ll (guitar), Benjamin Lageder (vocals),Tom van Flash (guitar), Thomas Aichinger (trombone/keys), David Saudek (trumpet/keys), Nikolaus Rhomberg (drums).

　　乐队风格：The Pond Pirates(池塘海盗)乐队所演奏的轻松而简单的音乐深受不同的音乐风格的影响，如波尔卡，斯卡，摇滚等等，但他们一直在继续创造的过程中而不仅仅局限于一个音乐风格领域。

drum café
非洲·南非

　　The Drum Café乐队由沃伦利伯曼于1996年在约翰内斯堡成立，后在在非洲传统音乐领域迅速确立了自己的地位，开始接受许多国际大公司的邀请，在美国，加拿大，澳大利亚，德国和英国都曾进行过演出。

　　其乐队专注于非洲的传统音乐，当音乐响起的时候，使不同肤色、不同语言、不同性别的人们都陶醉其中。所有参加过他们举办主题餐厅音乐会的人不约而同地认为：他们的表演让人体验到了非洲大草原的那种苍茫的野性。澳大利亚国家电视台和CNN(美国有限电视台)评论他们的鼓声能让你HIGH到顶点--Drumming your way to the top，CNN主持人情不自禁地在演播室都按耐不住跟着节奏拍出美妙的音符。他们还得到了南非前总统，诺贝尔和平奖获得者，人权大使，“全球总统”曼德拉、美国前总统小布什的接见，并为其现场表演。他们还走进标志公司、宝马公司举行过“魔幻秀”。

　　在16个国家进行了10000场演出，他们提倡的“互动(Interactive)、新颖(Innovative)、激情(Inspired)原则使参与者在振奋人心的鼓点感染下无障碍交流，更加紧密团结。

The team of folk music from Thailand
亚洲·泰国

　　主要由歌唱家拉蒂丽.西威洛等艺术家组成。

　　拉蒂丽擅长于演唱泰国田园歌曲，在泰国民间领域有着很高的声誉，拥有大量的崇拜者。此次泰国民间音乐艺术团将演奏富有泰国民族特色的泰国音乐和民间歌曲，相信将能给中国观众提供富有东南亚风情的音乐享受。

　　乐队乐器：竹制琵琶、四弦琴、笙、鼓等。

Scottland Bagpipe team
欧洲·英国

　　乐器：Bagpipe(风笛)是人类最古老的乐器之一，但是已经成为苏格兰音乐象征的风笛其实并非源自苏格兰，而是诞生在4000多年前的中东地区。直到凯尔特人西征的时候，风笛才随之而来。在凯撒时代，凯尔特还处在罗马北部边境的时候，罗马军队中的凯尔特人Cisalpine Gauls把风笛带到了英国。

　　风格介绍：苏格兰风笛不仅仅是高地民族的精神标志，也是一种独具特色的乐器。不论是悠远缭绕的独奏，或是慷慨激昂的合奏，皆能让人感动于风笛的饱满音色与强烈穿透力，充满丰富变化的节奏旋律也让我们得以听见苏格兰风笛的不同样貌，犹如置身于一望无垠的高地中，深刻感受音乐之美……当悠扬的苏格兰风笛声飘过秀美的山峦，一切依然如往日的宁静，星星点点散落的牧人小屋，和谐的点缀着翠绿的大地，在这里人们似乎可以忘记世间一切的罪恶和丑陋，只有和平、温馨、自由的家园。苏格兰人的婚礼上最常见的乐器依然是风笛。风笛，更多的时候还是在苏格兰人的狂欢节目上。天性活泼，能歌善舞的苏格兰男男女女常会在某个闲暇的下午时分，吹起风笛，跳起欢快的舞。在这种舞会上，年轻的男子总在精心地挑选自己的舞伴，也是在挑选自己心仪已久的姑娘。而美丽的爱情，完美的婚姻，就是在这象征幸福，应该是更让他们去珍视，去用跟随他们多年，经历过无数岁月变迁的乐器一一风笛代代相传的。

奥地利民乐团
欧洲·奥地利

　　一行六人，其中五人为器乐演奏。演奏的器乐均是奥地利的古典乐器。演奏曲风清新、明快、活泼，给听众带来了置身音乐之都的体验。

Mariza Koch
欧洲·希腊

　　Mariza是领队。1971年Mariza发行了她的第一张专辑《Arabas》，她混合了希腊民谣与电子乐创造了与众不同的音乐风格，专辑发行后反响甚好。

　　发售了十八张专辑后，她先后两次来往于五大洲进行巡演，外电评论她在推广希腊传统民谣的方面已经超越了任何一个希腊艺术家，称为“希腊民谣推广之母”。

passionate
欧洲·英国

Black Drum
亚洲·韩国

　　Black Drum Art Company是为了创作新的演出艺术形式而规划的娱乐性的艺术团体，郑英柱教授是东首尔大学演出艺术系实技舞蹈专业的教授，由他做为艺术导演，出身于东首尔大学的人们一起团决而设立了代表韩国的演出艺术团体。代表韩国的文化演出艺术的新成长动力的文化趣旨公开了《黑鼓》作品。

　　Black Drum被邀请“2008北京奥林匹克文化活动”公演，在北京奥林匹克选手村内的想云剧场和北京紫禁城内的中山剧场演出到2008年8月13~15日，受到了世界人的关心。以后，同年10月被邀请“上海韩国文化祭闭幕式”，在国内，在“2008年SBS表演大奖”演出了开幕公演，因此以韩国的文化趣旨显示无限的可能性。

　　乐队风格：黑鼓乐队在表演时能打造出一种诡异的舞台效果，营造出一种令人紧张的气氛。通过舞台灯光和布景的紧密配合，让观众仿佛不只在欣赏音乐，更在观赏一出精彩的舞台剧。鼓手合鼓合二为一，密集的鼓点让人心弦绷紧，沉醉其中。伴随着一声声喊喝声，以及变换的队形和绚丽的舞蹈动作，身体的每一个细胞都被唤醒。

Grant Luhrs Band
大洋洲·澳大利亚

　　Grant Luhrs是领队。极像“华语音乐教父”李宗盛。这支乐队是民谣乐队，共四人。乐队曾两次在澳大利亚的Golden Guitar 奖项中被提名，还获得过一次ARIA奖项提名权(等同于格莱美奖)，他们有一个排名第一的单曲走穴全澳州海内外的节日。 1990年发布了第二张专辑，叫做《Midnight in Paradise》，当时被很多人称为是年度专辑。 1997年的单曲《You Gotta Laugh》连续数周登上了排名榜第一，并在在澳大利亚ABC电台中的Ian McNamara节目中被评为年度歌曲。他们曾在澳大利亚许多的乡村音乐节上有过表演并且在2007年参加了南宁的国际民歌艺术节。

　　乐队乐器：两把吉他，一个电贝司，一套架子鼓。

ESQ.CARLOSGARDEL
美洲·阿根廷

the college of music France
欧洲·法国

　　身兼歌手、作曲家、吉他手并演出无数当红法语音乐剧，来自法国的西海勒(Cyril Niccolai)已是成功的独立创作歌手。2007年发行的单曲“No Love Around”以感情丰富洋溢的歌喉证明了他优异的实力，同时也是个天赋异禀的作曲家。

　　西海勒现在正在筹备新专辑，专辑中将收录他的招牌摇滚乐，并融合独特的法式风情。身为当红作曲家，他也跨刀为许多欧洲歌手制作专辑以及为电影写歌。仅管行程满档，他还是经常和他的乐团一起巡回，让观众直接体验他与众不同的摇滚风味。过去两年内，西海勒已到过中国、日本、南韩、台湾、新加坡、美国等国家表演。音乐已是西海勒的生活重心，不过他投身音乐事业却是个意外。父母双方都是医生，西海勒原本要跟随父母的脚步，但1992年在电台听到当时Bon Jovi的畅销单曲“Keep the Faith” ，唤醒了年轻的西海勒深藏不露的音乐天分。一开始时，青少年时期的他一边兼顾医学学业，一边在美国和许多不同的乐团巡回，身兼歌手和吉他手。

　　2001年是西海勒音乐事业的分水岭，他获邀试镜「巴黎圣母院」(Notre-Dame deParis)中的诗人一角。「巴黎圣母院」是吕克普拉蒙东(Luc Plamondon)和西夏柯香堤(Richard Cocciante)制作的法语音乐剧，该剧席卷无数国家，征服数百万名观众，可谓获得广大的成功。西海勒在激烈的竞争中脱颖而出，由两位制作人钦点为剧中诗人，也开启了他的全职音乐生涯，自今已在欧洲和亚洲演出「巴黎圣母院」三百多场。他亮眼的表现也为他带来许多其他音乐剧的演出机会，2002年普拉蒙东邀请他演出「灰姑娘」(Cindy ━ Cendrillon)中的Ricky一角，引起了法国知名作曲家杰哈皮斯葛维克(Gerard Presgurvic)的注意。皮斯葛维克当时正在为他的音乐剧「乱世佳人」(Autant en emporte levent)进行选角，并相中西海勒担任剧中角色Ashley Wilkes。自2003年首演以来，西海勒已在欧洲演出超过两百场。

　　2006年皮斯葛维克再次和西海勒合作，在最新制作的「罗密欧与茱丽叶」(Romeoet Juliette)中，西海勒扮演罗密欧的好朋友班福留(Benvolio)，该剧前后巡回了11个国家，观看人次累积达数百万人。除了在台湾和南韩巡演了近两百场，2010年1月西海勒将再次披上班福留的戏服在巴黎与大家见面。

　　虽然不时演出音乐剧，但他目前主要专注在写歌以及个人音乐事业上，特别是透过乐团现场表演直接将他的音乐传达给法国及世界各地的观众。光是2008年的巡回表演就包括新加坡F1赛事的开场、新加坡滨海艺术中心的第一场个人演唱会、韩国KBS Hall演唱会、另类摇滚乐团Jimmy Eat World美国巡回演唱的开场。

　　今年三月西海勒成功地于两周之内完成7个亚洲国家的Hard Rock Cafe巡回表演，并帮助多个慈善机构募款。此活动是硬石企业“March on Stage” 盛事的一部分，每年一系列的March onStage音乐活动都会邀请许多极具代表性的杰出艺人和准备崭露头角的音乐人。

　　西海勒今年五月将再度造访中国参加「2009张家界国际乡村音乐周」，位于湖南省的张家界已被联合国教科文组织列为世界自然遗产，届时来自各国的杰出艺人将在壮丽景观围绕的舞台上分享他们的音乐。

　　自小就热爱音乐，西海勒也坦承他爱音乐成瘾。15岁写了第一首歌以后，他便不断磨练精进，造就了他现在独特的摇滚风格。四处旅行表演让西海勒拓展视野、认识不少新朋友，也是音乐创作的灵感来源，热爱乐器的西海勒更能尽情收藏他最爱的吉他，近年来在世界各地买的吉他就有30把了。

　　虽然旅行无可避免地拖延到专辑的进度，但西海勒相信和各地观众直接接触才是他身为歌手的首要目标。天生就颇得观众缘的他，每次都能带给观众全新体验、随性自然的表演，同时自己也乐在其中。